Bobbie Goods: qual o melhor kit de marcadores para a pintura?

Para quem está começando, a quadrinista recomenda opções mais íveis, pois ainda não existe necessidade de um material mais completo. 

“É preciso tempo para desenvolver a técnica, então não compensa um alto investimento nesse momento, pois nem sempre quem começa com marcadores desenvolve essa técnica como profissão ou hobby principal”, complementa. 

Entre as opções a base de álcool ou água, ela explica que, enquanto a primeira é permanente e sua fixação é quase que instantânea, a segunda exige um fixador na pós-produção. 

Em relação à quantidade de cores, a profissional indica escolher de acordo com sua necessidade. Se você é do tipo que gosta de desenhos coloridos e vibrantes, o ideal é apostar em um kit mais completo.

Àqueles que já têm algum conhecimento do processo de pintura, a ilustradora recomenda investir em materiais duráveis e de boa qualidade. 

De acordo com a artista, marcadores da marca Copic são uma boa pedida pela ponta dupla, que permite acabamento detalhado, e pela capacidade de reabastecimento da tinta, apresentando bom custo-benefício para quem vai usar os itens com frequência.

Além disso, a profissional orienta também investir em um bom kit de lápis de cor e também em uma mídia úmida, como a tinta acrílica. “Ter conhecimento de pelo menos dois tipos de materiais acelera o processo de aprendizado do artista e não torna a rotina de estudos tão cansativa”, justifica.

Segundo Lizandra Arita, psicóloga clínica e institucional na Clínica Mantelli, retomar a prática da pintura na vida adulta é uma forma de tentar resgatar a segurança emocional, além de estimular a atividade cerebral. 

“Há uma tentativa legítima da ‘criança livre’ — um dos nossos estados de ego — de reencontrar espaço para brincar, criar e se expressar sem julgamentos. Quando damos espaço para esse estado da nossa psique, algo muito potente acontece: amos espontaneidade, leveza e conexão com quem realmente somos”, completa a profissional. 

Além disso, a psicoterapeuta comenta que, em um mundo hiperconectado, o desenho pode ser uma forma de “desintoxicar o cérebro de tanta informação rápida e superficial”, o que pode reduzir a ansiedade e acalmar os nervos ao trazer a pessoa de volta ao momento presente.

Para ela, o desenho também pode ser um grande aliado terapêutico para quem convive com condições como TDAH (Transtorno de Déficit de Atenção e Hiperatividade), TEA (Transtorno do Espectro Autista) ou crises de pânico.